En esta investigación se evaluó la incidencia del arte en el desarrollo cognitivo de los niños de 4 a 5 años en la Escuela Fiscal Leopoldo Izquieta Pérez con el objetivo de diseñar una propuesta de talleres pedagógicos y artísticos dirigidos a los docentes. Se utilizó una metodología de enfoque mixto, mediante una investigación descriptiva y explicativa, bibliográfica y de campo. Se aplicó una encuesta, entrevistas y la observación a 50 estudiantes, sus representantes, docentes y directora. Los resultados evidenciaron que los docentes desconocen los beneficios del arte como estrategia pedagógica, los padres y representantes tampoco conocen el tema y los niños observados tienen deficiencias en el desarrollo cognitivo. No obstante, los padres, los docentes y la directora están a favor de la realización de talleres dirigidos a docentes para mejorar los niveles de desarrollo cognitivo de niños mediante el uso pedagógico del arte; de allí surgió una guía para docentes que propone actividades artísticas en el aula y se concluyó que el arte tiene un impacto muy positivo en el desarrollo cognitivo de los niños.

Palabras clave: Arte; Desarrollo cognitivo; Propuesta; Guía para docentes

ABSTRACT

In this research, the impact of art on the cognitive development of children aged 4 to 5 years at the Leopoldo Izquieta Pérez Public School was evaluated in order to design a proposal for pedagogical and artistic workshops aimed at teachers. A mixed approach methodology was used, through descriptive and explanatory, bibliographic and field research. A survey, interviews and observation were applied to 50 students, their representatives, teachers and director. The results showed that teachers are unaware of the benefits of art as a pedagogical strategy, parents and representatives are also unaware of the topic and the children observed have deficiencies in cognitive development. However, parents, teachers and the director are in favor of holding workshops aimed at teachers to improve the levels of cognitive development of children through the pedagogical use of art; From there a guide for teachers emerged that proposes artistic activities in the classroom and it was concluded that art has a very positive impact on the cognitive development of children.

Keywords: Art; Cognitive development; Proposal; Guide for teachers

INTRODUCCIÓN

El arte es una disciplina que promueve la libertad expresiva de quien participe de él. En el ámbito educativo, donde es necesario orientar las actividades que colaboren al desarrollo cognitivo de los estudiantes, sobre todo en edad temprana, la realización de tareas artísticas son de gran relevancia. Según Mar (2020) las actividades artísticas permiten a los niños desarrollar su lado creativo; mientras que para Romero (2014) el desarrollo de los infantes se puede lograr si en el aula se incluyen elementos del arte. En pocas palabras, cuando el niño o niña tiene la libertad que brinda el arte para modelar cualquier material, explorar, experimentar, atreverse a crear y a expresar su creatividad; no solamente disfruta y se divierte, sino que aprende nuevas habilidades que le serán de utilidad en su desarrollo académico y también en su vida cotidiana.

De hecho, los niños aprenden a comunicarse primero con el arte, por lo cual sus creaciones artísticas se pueden considerar como la primera expresión comunicativa del infante donde generan un lugar para el diálogo estético y lograr un ambiente escolar más agradable (Ramírez 2020) Es por tanto que el desarrollo cognitivo se ve positivamente afectado cuando el niño realiza este tipo de actividades, porque desarrollan la capacidad imaginativa y amplían su forma de ver el mundo. Mediante la creación artística pueden comunicar sin palabras su percepción de las cosas. De allí la importancia que tiene el arte en la creación de vínculos con la vida del niño y su entorno.

También es relevante considerar el valioso aporte que tienen las artes en la parte aptitudinal de todo proceso de enseñanza, ya que contribuyen significativamente en el proceso cognitivo de los niños, específicamente en el que tiene que ver con el desarrollo de valores, pensamiento crítico y de la sensibilidad. Además aumenta la empatía y facilita la interacción con otras personas. En concordancia con Ossa (2019) El arte puede ser muy positivo como inicio de cualquier proceso educativo, constituyéndose como un recurso expresivo que permite aflorar las emociones. Con esto el arte en general lleva al infante a explorar habilidades donde pueda cantar, pintar, escribir historias, tocar un instrumento, actuar, bailar, modelar figuras, sentir; en fin, crear obras de arte y expresar su ingenio creativo.

En este aspecto, el rol del docente como promotor de actividades lúdicas y artísticas es fundamental, ya que el docente es el encargado de dirigir toda la metodología pedagógica en la que el niño se desenvuelve. Por lo tanto, son ellos los que pueden procurar los cambios en los paradigmas educativos, variando los métodos tradicionales de formación unidireccional donde el arte pasa desapercibido y, sustituyéndolo por metodologías de aprendizaje más significativo y que contribuya al desarrollo cognitivo.

Sin embargo, a pesar de los múltiples beneficios que el arte tiene en la educación, en Ecuador, los intentos por implementarlo en el proceso educativo de forma planificada han sido muy pocos. En consecuencia, se ha limitado el desarrollo completo de los niños.

En cuanto al ámbito social, es de relevancia mencionar que el arte tiene una influencia bastante acertada en lo que respecta al desarrollo del pensamiento crítico. A su vez, brinda a los infantes la oportunidad de determinar metas y adquirir mayor dominio del imaginario reflexivo, forja la personalidad y la facilidad para establecer relaciones sociales más sanas. Es decir, a través del arte, el artista puede apreciar el mundo desde su propia perspectiva y plasmarlo en una creación estética.

Es por tanto que el presente proyecto tiene como finalidad demostrar que el arte es una pieza fundamental para el desarrollo cognitivo de quien lo practica ya que promueve la estimulación temprana y brinda el espacio necesario para la expresión artística como método de enseñanza y aprendizaje. En tal sentido, otros autores de distintos niveles han expuesto sobre este tema y con ello se han develado fundamentos teóricos en este estudio. Los más relevantes son los siguientes.

De carácter internacional, se encuentra a Ramírez (2020) de la Universidad de Antioquia en Medellín, Colombia. En su tesis expone el impacto que tiene el arte en el desarrollo de la personalidad y también el desarrollo cognitivo mediante una investigación etnográfica y de algunas otras teorías psicológicas, pedagógicas y artísticas. Para ello implementó la observación participante de padres, familiares y personal docente y en los resultados se evidenció la importancia de las artes para el desarrollo cognitivo ya que, le permite a los niños ampliar su imaginación, creatividad y forma de interactuar con el entorno. En la conclusión afirma que gracias a las prácticas artísticas se desarrollan varias habilidades y resalta la importancia del acompañamiento de los padres y representantes durante estos procesos.

Otro estudio internacional, es de Muñante (2020). Su proyecto de maestría se titula “Estrategias cognitivas y el aprendizaje de los estudiantes de artes plásticas y visuales de la Escuela Superior de Formación Artística “Sérvulo Gutiérrez Alarcón” de Ica, 2019. El tipo de investigación es no experimental y el nivel correlacional. En la hipótesis el autor alega que las estrategias de repetición se relacionan directamente con aprendizaje en los estudiantes de artes plásticas y artes visuales. Se determinó la relación que existe entre las estrategias cognitivas y el aprendizaje de modo que la hipótesis se aceptó.

También está el estudio de maestría de Ventocilla (2021) denominado “la educación artística orientada al desarrollo de los procesos cognitivos en los niños de la escuela primaria n°21006 Flor de María Drago Persivale” realizado en la Universidad Nacional José Faustino Sánchez Carrión, Lima, Perú. Esta investigación se enfocó en la expresión de las emociones y su vínculo con la creatividad y las habilidades artísticas. La misma trata de como se pueden involucrar estas situaciones en los planes curriculares en todos los niveles ya que favorece significativamente los procesos cognitivos. La recolección de información se basó en la observación y entre los resultados se puede apreciar que la formación artística tiene gran relevancia en la educación inicial y en todos los demás niveles por su capacidad de estimular la cognición.

Por su parte, a nivel nacional, están Llumiquinga y Tapia, (2020) de la Universidad Central del Ecuador con la tesis “Las técnicas plásticas y el desarrollo creativo de los niños de 3 a 5 años en el Colegio Militar Eloy Alfaro” . En esta investigación se determinó la incidencia que tienen las técnicas de artes plásticas en el desarrollo creativo en estudiantes de nivel inicial. Es un trabajo de tipo descriptivo, de campo, documental y explicativo. De los resultados obtenidos se concluyó que las artes escénicas facilitan la enseñanza de cualquier temática de clases y que en las dinámicas artísticas sucede la participación de todos. Por lo tanto, el arte debe estar en el programa educativo y puede ser una estrategia pedagógica para desarrollar la inteligencia interpersonal e intrapersonal de los estudiantes.

Una vez descritos los antecedentes más relevantes para la realización de esta investigación, es necesario considerar los aspectos teóricos que fundamentaron el estudio. Entre los principales se encuentran conceptos como educación, artes, inteligencias múltiples y cognición los cuales se definen a continuación.

Educación y artes

El arte ofrece alegría al niño, le posibilita vivir en una dimensión creativa sin distinción entre realidad, sueño y fantasía. El dibujo, la música, la danza y otras formas de arte brindan este espacio lúdico que permite a los niños descubrir el mundo interior y exterior de sus emociones (Anacona & Idrobo, 2019). Es una manera de expresión humana que utiliza diversas técnicas y medios para crear obras que comunican emociones, ideas o conceptos. Puede incluir diferentes disciplinas, como la pintura, la escultura, la música, la literatura, el teatro, la danza y el cine, entre otras (Jiménez, 2014). El arte es un aspecto significativo de la cultura y la sociedad y puede ser valorado tanto por su belleza estética como por su significado cultural y social (Castaingts, 2017).

De este modo, la educación en artes es un proceso de enseñanza y aprendizaje que se centra en diferentes especialidades como las artes visuales, sonoras, escénicas y literarias, para ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades creativas, críticas y técnicas en una variedad de medios y disciplinas artísticas con la finalidad de estimular la comprensión y apreciación de la cultura y así fomentar la Creatividad y la autoexpresión (Mediavilla, 2016).

Principios básicos de la educación en artes

• Desarrollo de habilidades técnicas: Los estudiantes aprenden técnicas específicas y habilidades en diferentes medios y disciplinas artísticas.

• Comprensión y apreciación cultural: La educación en arte ayuda a los estudiantes a comprender y apreciar la cultura y el arte a través de la historia y en contextos contemporáneos.

• Fomento de la creatividad: La educación en arte fomenta la creatividad y la autoexpresión a través de diferentes medios y disciplinas.

• Desarrollo crítico: Los estudiantes aprenden a analizar y evaluar el arte y a desarrollar su propio juicio crítico.

• Enseñanza interdisciplinaria: La educación en artes se integra con otras materias, como la literatura, la historia, la ciencia y la tecnología.

• Inclusión y diversidad: La educación en artes valora la diversidad y promueve la inclusión de diferentes perspectivas y culturas.

• Experiencia práctica: La educación en arte se basa en la experiencia práctica y la exploración a través de proyectos y actividades prácticas.

En resumen, el arte es un aspecto primordial de la vida humana que enriquece y fortalece la sociedad en su conjunto, es una parte integral de la cultura y la identidad humana a lo largo de la historia y es por esa razón que se le da la relevancia de incluir las artes en el contexto educativo.

Inteligencias múltiples

Las inteligencias múltiples es una teoría desarrollada por Howard Gardner que sugiere que la inteligencia no es una sola capacidad, sino que existen múltiples inteligencias que pueden ser desarrolladas de manera diferente en cada persona. Vale acotar que existen ocho inteligencias múltiples relacionadas con el arte donde destacan la inteligencia musical, espacial y corporalkinestésica. La teoría sugiere que cada persona tiene una combinación única de inteligencias y que pueden desarrollarlas de manera diferente (Reyes, 2019) Gardner identificó inicialmente siete tipos de inteligencias:

• Lingüística: capacidad para utilizar el lenguaje de manera efectiva, ya sea de forma oral o escrita.

• Lógico-matemática: capacidad para razonar y resolver problemas matemáticos y científicos

• Espacial: capacidad para visualizar y manipular objetos en el espacio.

• Musical: capacidad para percibir, crear y reproducir patrones musicales.

• Corporal-kinestésica: capacidad para controlar el movimiento del cuerpo y manipular objetos.

• Interpersonal: capacidad para entender y relacionarse con otras personas.

• Intrapersonal: capacidad para comprender y regular las emociones y pensamientos propios.

Posteriormente, Gardner agregó dos tipos más de inteligencias: la inteligencia naturalista (capacidad para entender y clasificar la naturaleza) y la inteligencia existencial humana.

La teoría de las inteligencias múltiples propone que las personas tienen fortalezas y debilidades en diferentes tipos de inteligencias y que el sistema educativo debería tomar en cuenta esta diversidad y brindar oportunidades para desarrollar todas las inteligencias, en lugar de centrarse solo en la inteligencia lingüística y lógico-matemática, que son valoradas tradicionalmente en la educación occidental. Esta teoría ha sido objeto de críticas y debate en la comunidad científica, pero ha influido en la forma en que se aborda la educación en muchos contextos y ha promovido una visión más inclusiva y diversa de la inteligencia y el aprendizaje.

Desarrollo cognitivo en niños de 4 a 5 años

El desarrollo cognitivo se refiere a los cambios en las habilidades del pensamiento a lo largo de la vida, causados por experiencias de aprendizaje en el entorno. Puede ser concebido como un estado evolutivo del proceso de información y de ampliación de los conocimientos, es decir, el niño representa conciencia cognitiva, interactúa de forma significativa con la información que obtiene y asimila en sus propias estructuras la nueva información que perciba (Gordillo, 2021).

También es el proceso de crecimiento y madurez en la capacidad mental, incluyendo habilidades como el pensamiento, razonamiento, comprensión, memoria y atención. Se desarrolla desde la infancia hasta la adultez y está influenciado por factores biológicos, ambientales y de aprendizaje (Soria & Pérez, 2012). El desarrollo cognitivo incluye (Mazzoni y otros, 2014):

• Mejora en la capacidad de pensamiento lógico y razonamiento.

• Comprensión más profunda de las relaciones causales y espaciales.

• Habilidades de memoria más sofisticadas, como recordar y recuperar información.

• Mayor autocontrol y atención selectiva.

• Desarrollo de habilidades de resolución de problemas y toma de decisiones.

• Habilidad para entender conceptos abstractos como el tiempo y la moneda.

• Mejora en el lenguaje y la comunicación, incluyendo el uso de oraciones más complejas y un vocabulario más amplio.

Es importante destacar que las habilidades cognitivas son esenciales en la vida humana y se desarrollan a través de cambios evolutivos relacionados con el desarrollo mental. Para asegurar su correcto desarrollo, es necesario estimularlas desde temprana edad.

Otro aspecto relevante en el presente trabajo, son los enfoques pedagógicos, psicológicos y sociológicos que sustentan el estudio y por tanto, la propuesta de talleres en artes, ya que las actividades que aparecen en el programa están planificadas en base a investigaciones previas que se explican a continuación.

Enfoque Pedagógico

La Pedagogía tiene por objeto estudiar los aspectos educativos, desde las características y el desarrollo evolutivo de los niños (Téllez y otros, 2007), para saber las cualidades que presentan y poder trabajar en sus habilidades individuales mediante una educación personalizada. La fundamentación pedagógica es el estudio y comprensión de los conceptos, teorías y prácticas educativas que se utilizan como base para la planificación y ejecución de programas educativos. Se trata de un marco que guía la toma de decisiones en la enseñanza y permite desarrollar una metodología efectiva para el aprendizaje de los estudiantes.

Así, la base pedagógica es la estrategia empleada por los docentes en el proceso de enseñanza y una buena pedagogía es fundamental para lograr un buen aprendizaje (Cortés & García, 2017). La presente investigación se centra en la pedagogía constructivista, que sostiene que las habilidades profesionales se adquieren gradualmente a través de metodologías reflexivas, participativas y creativas. La pedagogía destaca la importancia de que los docentes conozcan y respeten el nivel de desarrollo de sus estudiantes y fomenten situaciones que promuevan una constante búsqueda del conocimiento.

Desde esta perspectiva pedagógica, el arte en la educación temprana ayuda a mejorar la capacidad de apreciar la belleza y expresarse en todas las situaciones, ampliando la dimensión creativa y fortaleciendo la personalidad en armonía con el desarrollo físico, mental y espiritual. Esto se logra a través de experiencias corporales, emocionales y sensoriales (Albuja Paredes, 2020).

Se suma que, el currículo intermedio de la educación temprana ha elegido el arte como eje transversal de la afectividad, ya que puede fortalecer el desarrollo integral de la personalidad de los niños. Este eje estimula la formación de una actitud creativa en todas las etapas de la vida, permitiendo conocer diferentes formas de expresión artística de su cultura y valorar la belleza de la naturaleza (Pomasqui & Paspuel, 2022).

Enfoque Psicológico

La psicología es esencial para comprender los procesos cognitivos humanos y está relacionada con todas las áreas de la educación. Es importante destacar que, al igual que el niño evoluciona físicamente, también experimenta un desarrollo psíquico, por lo que ambos deben ser estimulados adecuadamente (Rodríguez, 2019).

La fundamentación psicológica se refiere a la base teórica y conceptual que se utiliza para entender y explicar el comportamiento humano y los procesos cognitivos. Se basa en las teorías y principios de la psicología y es utilizada para desarrollar prácticas y estrategias educativas efectivas que fomenten el aprendizaje y el desarrollo de los estudiantes. La fundamentación psicológica también considera factores individuales, como la personalidad, la motivación y las emociones; y factores sociales y culturales que pueden influir en el comportamiento y el aprendizaje (Vázquez y otros, 2021).

Enfoque Sociológico

La sociología es una disciplina científica que busca aplicar los métodos científicos para estudiar a los seres humanos como seres sociales y a la sociedad en sí. Parte de la premisa de que el método científico puede ayudar a conocer y comprender mejor a los seres humanos y su entorno. También explora la tensión entre la libertad individual y el bienestar colectivo.

La fundamentación sociológica es el estudio de la sociedad y el comportamiento humano dentro de ella. Se basa en la investigación y análisis de las estructuras sociales, relaciones y procesos que influyen en el comportamiento y actitudes de los individuos en una sociedad determinada. La sociología se utiliza para comprender y explicar la dinámica de las relaciones sociales y cómo estas influyen en la vida cotidiana de las personas (Sosa, 2019).

Tomando en cuenta los tópicos expuestos anteriormente, la presente investigación propone una serie de actividades artísticas y pedagógicas organizadas en una Guía para docentes con el fin de mejorar las estrategias de enseñanza que favorezcan al desarrollo cognitivo de los niños de 4 a 5 años. Esta propuesta se describe seguidamente.

Propuesta: Guía Docente para estimular el Desarrollo Cognitivo en Niños de 4 a 5 Años

Esta es una propuesta pedagógica que consiste en motivar el aprendizaje de una manera lúdica, interactiva y dinámica, que promueve la participación y el interés de toda la comunidad educativa (Parado, 2022). Adicionalmente, esta guía proporciona a los docentes una serie de estrategias y herramientas para estimular el desarrollo cognitivo de los participantes. Estas actividades promueven habilidades como la memoria, la atención, el razonamiento y el lenguaje, que son fundamentales para el aprendizaje y la resolución de problemas. La guía también puede ayudar a identificar posibles barreras al aprendizaje y proporcionar herramientas para superarlas.

En la propuesta se considera los juegos y actividades recreativas como medios para que los niños construyan su propio conocimiento a través de su interacción con el entorno. La guía didáctica de esta propuesta está diseñada para ayudar a los docentes de educación inicial a aplicar esta pedagogía mediante el uso de técnicas, actividades y herramientas para el desarrollo cognitivo.

Desde una perspectiva psicológica, la guía para docentes ofrece un valioso apoyo para la observación del comportamiento de los estudiantes mientras realizan las actividades propuestas en ella. En este sentido, se busca trabajar la dimensión social de los niños, a través de la práctica de actividades de desarrollo cognitivo, que fomentan un pensamiento más amplio y creativo. Este aspecto resulta crucial en la vida infantil, ya que permite mejorar las relaciones sociales y personales, gracias al uso adecuado del rincón de dramatización (espacio propuesto en la Guía) que los docentes podrán aprovechar en sus actividades de aula.

La dimensión sociológica de la propuesta se extiende más allá del impacto que esta tendrá en los niños, quienes podrán desarrollar habilidades como el trabajo en equipo y la empatía. También involucra a todo el cuerpo docente, ya que cada profesor podrá utilizar esta guía en los cursos de preescolar y adaptarla a las necesidades de su propia asignatura.

Para la correcta ejecución de esta propuesta, el estudio se llevó a cabo mediante una organización metodológica que permitió cumplir los objetivos en un orden y tiempo estipulado que se detalla más adelante en el método.

MÉTODO

La investigación tiene un enfoque mixto que combina elementos cualitativos y cuantitativos. También es un trabajo de campo, exploratorio y descriptivo. El nivel de investigación fue exploratorio.

Población y muestra

Para efectos del estudio se dictaminó una población constituida por la Escuela Fiscal Leopoldo Izquieta Pérez, ubicada en la Parroquia Pascuales, Zona 8, distrito 7 de la ciudad de Guayaquil; y para la muestra se seleccionó a cincuenta niños y niñas con edades de 4 a 5 años; cincuenta representantes, cuatro docentes y una directora.

Técnicas e instrumentos de recolección de datos

Se implementaron técnicas e instrumentos. Al personal docente se les hizo una entrevista estructurada y a la directora una entrevista en profundidad. En esta parte se utilizó un cuestionario de preguntas abiertas y una guía de entrevistas, mientras que a los representantes se les aplicó una encuesta con su respectivo cuestionario. En el marco de esta investigación, la utilización de la lista de cotejo y la ficha de observación, permitió examinar el comportamiento de los niños y determinar cómo el rincón de dramatización, actividad que aparece en la propuesta, influye en la interacción social dentro del aula de la institución.

RESULTADOS

Una vez aplicada toda la metodología para la recolección de la información, se sintetizó en varios formatos. En esta parte se resumen los aspectos más relevantes ordenados de la siguiente manera: primero los resultados cuantitativos del cuestionario tipo Likert de los padres y representantes ilustrados en las tablas 1, 2, 3, 4 y 5. Seguidamente los resultados cualitativos de las entrevistas a la directora y personal docente donde se pueden apreciar brevemente las opiniones respecto a la problemática de estudio. Finalmente, los resultados cualitativos de la observación a los estudiantes.

Resultados de la encuesta aplicada a padres de familia

Tabla 1. ¿Los niños tienen un adecuado desarrollo cognitivo?